42 Sự thật siêu thực Về những bộ phim của David Lynch

42 Sự thật siêu thực Về những bộ phim của David Lynch

“Cả thế giới này đều hoang dã trong trái tim và kỳ lạ.”

Một trong những đạo diễn vĩ đại nhất trong điện ảnh Mỹ hiện đại, David Lynch kỳ quặc đã truyền cảm hứng vô số người xem với tầm nhìn tuyệt vời và siêu thực của điện ảnh. Từ những người lập dị đến nỗi lo lắng, đây là một số sự kiện thú vị nhất từ ​​bộ phim điện ảnh của David Lynch.


42. Car Accident Coincidence

Đầy phấn khích khi đang trên đường thử giọng cho Mulholland Drive , nữ diễn viên Laura Elena Harring gặp tai nạn xe hơi với một diễn viên khác cũng là người thử vai. Sau khi đến buổi thử giọng, Harring nhanh chóng biết được rằng nhân vật của cô bị tai nạn xe hơi trong một trong những cảnh đầu tiên của bộ phim. Trùng hợp ngẫu nhiên? Tôi nghĩ là không!

youtube

41. Mulholland Man

Cảnh trong Mulholland Drive nơi Adam Kesher đập vỡ kính chắn gió của chiếc xe của nhà sản xuất với một câu lạc bộ golf là một tham chiếu trực tiếp đến thời điểm Jack Nicholson lấy một câu lạc bộ golf đến chiếc xe của người lái xe khác vào năm 1994.

Birth.Movies.Death.

40. Hollywood Life

Cũng giống như nhân vật của mình trong Mulholland Drive , Naomi Watts đã phải vật lộn để làm cho nó ở Hollywood. Sau khi cô quay bộ phim, cô đã phải đối mặt với việc trục xuất khỏi căn hộ của mình và mất bảo hiểm y tế, hai thứ đã đẩy cô đến bờ vực rời Hollywood. Phải mất một sự thuyết phục tốt bởi người bạn của cô, Nicole Kidman, cho đến khi ít nhất Mulholland Drive được phát hành. Và cậu bé là Kidman ngay; bộ phim nâng Watts lên một cấp độ mới.

criticalcommons.org

39. Twin Peaks Spin-Off

Mulholland Drive ban đầu được lấy cảm hứng từ Twin Peaks , và David Lynch đã phát triển ý tưởng như một spin-off cho chương trình với sự tham gia của nhân vật Audrey Horne. Trong thực tế, cảnh thử giọng trong bộ phim được lấy từ kịch bản từ tập phim thứ hai của Twin Peaks , khi Bobby đối đầu với Shelly về những vết thương mà Leo đang gây ra cho cô.

lucky9Advertisement

38. Từ chối truyền hình

Kể từ Mulholland Drive là một spinback Twin Peaks , ban đầu nó được tạo thành một phi công truyền hình cho ABC. ABC không phải là một fan hâm mộ của phi công, và Lynch đã phát triển nó thành một bộ phim dài đặc biệt sau khi nhận được tài trợ từ hãng phim Pháp Studio Canal.

Me.me

37. Giáo viên gọi Trang chủ

Sau khi Blue Velvet được phát hành, công dân của London không phải là những người duy nhất không hài lòng. Cơ quan tài năng của Isabella Rossellini đã phá hủy bộ phim quá nhiều, họ đã bỏ rơi cô khi nhìn thấy bộ phim. Rossellini cũng được các nữ tu dạy ở trường trung học ở nhà. Các nữ tu rất bối rối, họ cảm thấy cần phải nói với Rossellini rằng họ đang cầu nguyện cho cô ấy.

NBC Chicago

36. Blue Velvet Protest

Khi Blue Velvet lần đầu tiên được phát hành ở London, nhiều người đã chọn nó, vì họ tìm thấy nó là một bộ phim rắc rối. À… Tôi đoán họ không sai về việc đó là một bộ phim gây phiền phức.

Thành phố Vancouver Archives

35. No Curse Words

Câu chuyện thẳng sẽ là bộ phim cuối cùng trong sự nghiệp của Richard Farnsworth, khi diễn viên này bị ung thư xương trong quá trình sản xuất và tự sát ngay sau vai diễn trong phim. Tuy nhiên, ban đầu anh đã từ chối vai trò này bởi sự thô tục của những bộ phim trước của Lynch, và Lynch đã bị thuyết phục rằng bộ phim sẽ không chứa bất kỳ ngôn ngữ nguyền rủa hay thô lỗ nào.

wherelifetrulybegins.wordpress

34. Diễn viên bối rối

Inland Empire là một cuộc phiêu lưu của một bộ phim, và ý nghĩa của nó rất khó nắm bắt, nhưng bạn sẽ nghĩ rằng các diễn viên ít nhất phải biết ý nghĩa của nó, đúng không? Không. Laura Dern và Justin Theroux, những người từng làm việc với Lynch trước đây, đều được ghi nhận rằng họ không biết phim thực sự là gì.

DVD Exotica

33. Tiêu đề đơn giản

Mặc dù Inland Empire có thể không được nhiều người hiểu, nhưng tựa đề không phải là nơi tốt nhất để tìm kiếm manh mối. Nguồn gốc của danh hiệu xuất phát từ một cuộc trò chuyện giữa ngôi sao Dern và Lynch, trong đó Dern nói với anh rằng chồng cô ban đầu là từ Inland Empire ở California. Lynch thích cách mà hai từ này vang lên với nhau và biến nó thành tên của bộ phim. Nói theo cách riêng của mình; “Tôi thích từ nội địa. Và tôi thích từ đế chế. ”

LevinsonBlockAdvertisement

32. Không có Star Wars Đối với Lynch

Lynch gần như kết thúc trong vũ trụ Star Wars , nhưng cuối cùng từ chối lời đề nghị trực tiếp Sự trở lại của Jedi . George Lucas đã đi qua một sân khấu Hollywood điển hình để cố gắng và có được giám đốc trẻ trong dự án, nhưng Lynch chắc chắn không phải là loại người có thể được wooed với extravagance.

Imgur

31. Sự ám sát của Lincoln

Nhiều phim của Lynch ám chỉ đến vụ ám sát Abraham Lincoln, nhưng có lẽ không rõ ràng hơn Nhung xanh . Don Vallens không chỉ bị Frank Booth bắn, người có cùng họ tên sát nhân của Lincoln, để Jeffrey khám phá phía bên kia thị trấn của mình, anh ta phải băng qua Lincoln Street.

lịch sử

30. Điểm số

Bộ phim Wild at Heart là gì? Vâng, theo lời của Lynch, "Đó là khoảng một giờ và bốn mươi lăm phút."

constructiveconsumption.wordpress

29. Cảm ơn Thiên Chúa Họ gặp

Blue Velvet đánh dấu lần đầu tiên nhà soạn nhạc Angelo Badalamenti và David Lynch gặp nhau.

Tạp chí FACT

28. Baby Making

Nhiều người đã tự hỏi làm thế nào đứa bé trong Eraserhead được tạo ra, nhưng cũng giống như nhiều điều về phim của anh, Lynch từ chối tiết lộ thông tin. Điều duy nhất anh ta nói về nó là, "Nó được sinh ra gần đó ... Có lẽ nó đã được tìm thấy ... Nói về những điều đã xảy ra trong một bộ phim, với tôi, phải mất rất nhiều phim."

alcohobo - DeviantArt

27. All About That Paperboy

Lynch mất 5 năm để làm Eraserhead , đó là bộ phim đầu tiên của anh ấy. Để hỗ trợ tài chính cho chính mình trong thời gian này, anh đã kiếm nhiều công việc lặt vặt, bao gồm cả một người làm giấy tờ, nhét Tạp chí Wall Street xung quanh khu phố.

WashingtonianAdvertisement

26. Thời gian qua trên phim

Lost Highway là bộ phim cuối cùng xuất hiện của một số diễn viên đáng chú ý: Richard Pryor, Jack Nance, và Robert Blake.

25. Từ Page to Film

Nguồn gốc của Lost Highway xuất phát từ một dòng trong cuốn sách Night People của Barry Gifford. Sau khi đọc cụm từ "mất đường cao tốc", Lynch trở nên bị ám ảnh với nó, và thuyết phục Gifford làm việc trên một kịch bản cho một bộ phim với anh ta.

twitter

24. Cảm hứng cuộc sống thực

Trong khi "đường cao tốc bị mất" có thể là cụm từ bắt đầu tất cả, "Dick Laurent đã chết" là dòng biểu tượng từ bộ phim. Khung cảnh trong đó Fred Madison nghe thấy một người lạ thốt lên những lời "Dick Laurent đã chết" qua hệ thống liên lạc nội bộ xuất phát từ kinh nghiệm thực tế từ cuộc sống của Lynch, khi ai đó nói những lời chính xác này vào máy liên lạc của Lynch.

Behance

23. Ảnh hưởng bất tỉnh

Trong phim của Lynch, luôn luôn có một ảnh hưởng của những ảnh hưởng bất tỉnh lên các nhân vật. Đối với Đường cao tốc bị mất, Lynch đã nói rằng ông tin rằng O.J. Vụ án giết người Simpson là ảnh hưởng bất tỉnh của anh ta trong việc tạo ra bộ phim, vì cả hai thứ đều liên quan đến một người chồng ghen tuông đã giết vợ anh ta và sau đó phủ nhận nó, cả công khai lẫn bản thân.

screenprism

22. Cái nhìn đáng sợ

Robert Blake là một người đàn ông đáng sợ. Điều đó tất cả chúng ta đều biết. Vì vậy, sẽ không có gì ngạc nhiên khi biết rằng anh ta chịu trách nhiệm phát triển sự xuất hiện của nhân vật The Mystery Man của mình trong Lost Highway . Sau khi cắt tóc, tách nó xuống giữa, và trang điểm Kabuki, anh tiếp cận Lynch trong nhân vật. Lynch yêu thích nó rất nhiều, anh để Blake giữ phong cách cho bộ phim.

film.avclub

21. Manson Cameo

Vào cuối Lost Highway , khi bộ phim khiêu dâm được hiển thị, ngôi sao nhạc rock Marilyn Manson và người chơi bass của anh ấy có thể được nhìn thấy trên sàn.

GfycatAdvertisement

20. Wild for the Book

Lynch không được phép đạo diễn bộ phim đoạt giải Cannes Palme d'Or Wild at Heart , nhưng sau khi đọc cuốn tiểu thuyết của Barry Gifford Wild at Heart: Câu chuyện về Thủy thủ và Lula , anh thích nó đến mức anh thuyết phục người bạn Monty Montgomery để anh chỉ đạo bộ phim. Ban đầu, Montgomery thực sự muốn tự mình đạo diễn bộ phim, nhưng Lynch đã tham gia vào tài liệu, ông đã yêu cầu Montgomery giao nhiệm vụ chỉ đạo.

afisha.rambler.ru

19. Không có ảnh khoả thân

Dern đã có quy tắc khắt khe về sự nghiệp của mình, nhưng với Wild at Heart , cô cảm thấy tầm nhìn của Lynch không phải là sự bóc lột cơ thể của cô, và ảnh khoả thân của cô là một phần của một câu chuyện tình yêu được bảo vệ. Vì vậy, cô đã phá vỡ quy tắc cho Lynch và chỉ Lynch.

twitter

18. Snakeskin Style

Chỉ có một Nicolas Cage, và chúng ta sẽ cảm thấy may mắn vì điều đó. Một trong những tính năng xác định của Wild at Heart là áo khoác da rắn của Sailor, và lý do Cage mặc nó rất tốt là nó là một phần của “tính cá nhân” của chính anh. áo khoác riêng của anh ấy - anh ấy hỏi Lynch liệu anh ấy có thể mặc nó trong phim không. Lynch thích ý tưởng này, vì vậy anh đã viết nó vào bộ phim.

Phim AV Club

17. Embrace the Fun

Cage là một diễn viên chấp nhận sự kiêu căng, và điều đó có thể liên quan đến Lynch. Trước khi quay Wild at Heart , Cage đã thực hành Phương pháp diễn xuất, nhưng một kỹ thuật như thế sẽ không hoạt động cho một bộ phim Lynch, vì vậy Cage phải thích nghi. Lynch đã đẩy Cage trở nên vui tươi hơn, và điều này sẽ truyền cảm hứng cho Cage trong suốt thời gian còn lại của sự nghiệp.

bestmovie.it

16. Down to the Wire

Wild at Heart có thể đã giành được Cannes, nhưng nó gần như đã không làm cho nó ở đó, như Lynch đã không hoàn thành bộ phim cho đến ngày trước khi ra mắt tại liên hoan phim Pháp. Thậm chí sau đó, anh hầu như không đến được lễ hội đúng lúc, khi anh cố lên chuyến bay đến Cannes với bộ phim trong bộ phim của anh, điều này khiến một số người tranh cãi với nhân viên Swiss Air bất hạnh cuối cùng cũng đã xảy ra.Lackey viết về phim

15. Từ phía sau

Wild at Heart

được phát hành cho các bài đánh giá hỗn hợp ở Hoa Kỳ và thậm chí nó còn bị đe doạ với đánh giá X của MPAA. Xếp hạng X được sử dụng trước khi xếp hạng NC-17 xuất hiện, và bộ phim gần như đã hạ xếp hạng đáng sợ này một phần do cảnh quan hệ tình dục giữa Cage và Dern, mà MPAA coi là gây tranh cãi vì nó "thâm nhập từ phía sau." Rich Menga

14. Velvet Songs

Theo xu hướng xuất phát mà nhiều bộ phim của Lynch có, bộ phim kinh điển của anh

Blue Velvet được lấy cảm hứng từ một tác phẩm nghệ thuật: bìa Bobby Vinton năm 1963 của "Blue Velvet". Lynch, mặc dù anh không thích loại nhạc đó, nhưng lần đầu tiên anh nghe nó, sự bí ẩn của anh khiến anh nghĩ đến “những bãi cỏ và khu phố.” YouTube

13. Brat Pack

Blue Velvet

là bộ phim mang Laura Dern và David Lynch cùng nhau, nhưng sự lựa chọn đầu tiên của Lynch cho bộ phim là Molly Ringwald. Ringwald thậm chí không bao giờ phải đọc kịch bản, tuy nhiên, khi mẹ cô tìm thấy kịch bản quá xúc phạm, cô từ chối truyền nó cho con gái mình. peru

12. Wine and Dine

Trước khi Isabella Rossellini được chọn làm Dorothy Vallens trong

Blue Velvet , David Lynch đã cố gắng thuyết phục Helen Mirren đảm nhiệm vai diễn này. Một ngày nọ, trong khi ăn uống tại một nhà hàng ở thành phố New York, Lynch đã được giới thiệu với Rossellini, và cả hai bắt đầu một cuộc trò chuyện trong đó Lynch truyền đạt mong muốn của mình để diễn viên Mirren trong bộ phim mới nhất của mình. Hai ngày sau, Lynch gửi một bức thư cho Rossellini, yêu cầu cô đọc cho bộ phim. Ngay sau đó, cặp đôi này cũng sẽ bắt đầu hẹn hò. vogue.es

11. Con gái của Ingrid Bergman

Hài hước, Lynch không biết ai là Isabella Rossellini lúc đầu, và trong cuộc gặp gỡ đầu tiên của họ, Lynch thốt lên rằng cô ấy thật đẹp, cô ấy trông giống như con gái của nữ diễn viên huyền thoại Ingrid Bergman. Ding, ding, ding, Lynch đánh nó ngay trên đầu: cô

con gái của Bergman. linternaute

10. Không cần thử giọng

Với vai diễn trong

Blue Velvet , Dern thậm chí còn không phải thử giọng. Tất cả những gì Lynch cần là cuộc gặp gỡ đầu tiên của họ, trong đó anh thấy tính cách của Dern là hoàn hảo cho vai diễn. The Film Spectrum

9. Cuộc họp Thức ăn nhanh

Lynch là một fan hâm mộ lớn của chuỗi thức ăn nhanh Big Boy của Bob. Anh ta sử dụng nó cho nhiều thứ, bao gồm tiến hành cuộc họp đầu tiên giữa

Blue Velvet sao Kyle MacLachlan và Laura Dern. Wikipedia

8. Khí của Frank cao

Blue Velvet

để lên cao ban đầu được cho là helium, nhưng sau khi giọng nói của Dennis Hopper có vẻ hài hước hơn là đáng sợ trên helium, họ đã thay đổi khí thành thứ khác . Tuy nhiên, những gì họ đã thay đổi là không rõ, Hooper nói với Lynch rằng anh nghĩ rằng Frank nên cao trên amyl nitrate. Các mẩu tin lưu niệm từ loft 7. Ngay ở giữa

Lynch là một bậc thầy khi biên tập. Chính xác một giờ vào

Blue Velvet

- bộ phim dài hai giờ, anh ấy chắc chắn rằng dòng chữ "Tôi đang ở giữa một bí ẩn" của Jeffrey được nói. Pinterest 6. Điều khiển sáng tạo

Lý do tại sao

Blue Velvet

chính xác là hai giờ đồng hồ là nhà sản xuất Dino De Laurentiis khăng khăng rằng bộ phim không dài hơn hai tiếng đồng hồ. Đó là một trong những điều kiện duy nhất mà De Laurentiis thực hiện khi anh đồng ý cho David Lynch kiểm soát sáng tạo hoàn toàn việc cắt phim cuối cùng. Đa dạng 5. Pay Cut

Là một phần trong thỏa thuận kiểm soát việc cắt giảm

Blue Velvet

, Lynch đã đồng ý nhận một khoản cắt giảm $ 4 triệu. Killmer, Lane & Newman, LLP 4. Holy Cow

Lynch tin rằng Dern xứng đáng nhận được đề cử giải Oscar cho tác phẩm của cô ở

Inland Empire

, vì vậy anh ta đã đưa ra những phương pháp độc đáo để cố gắng đưa cô ấy lên giá. Thay vì sử dụng tiền để tạo ra một chiến dịch quảng cáo rộng rãi, Lynch mang một con bò đến góc đại lộ Hollywood và La Brea và ngồi bên cạnh nó như một cách để gặp gỡ mọi người và truyền bá thông tin về Dern. WelcomeToTwinPeaks 3. Mở Cat

Để truyền cảm hứng cho những ý tưởng sáng tạo cho cơn ác mộng của bộ phim

Eraserhead

, David Lynch đã mổ xẻ một con mèo trong quá trình sản xuất để có được ý tưởng về loại kết cấu nào được sử dụng cho bộ phim. sosreelthoughts 2. Không viết tay

Bộ phim duy nhất được đạo diễn bởi David Lynch nhưng không được viết bởi anh ấy là bộ phim Disney năm - bạn đọc đúng, David Lynch đã thực hiện một bộ phim Disney-

The Straight Story

. Thời gian chiếu 1. Lynch's Experiment

Bộ phim

Câu chuyện thẳng

được Lynch coi là "bộ phim thử nghiệm nhất", vì nó là một bộ phim gia đình với cốt truyện tuyến tính, mang theo xếp hạng G. FilmAffinity

Để LạI Bình LuậN CủA BạN